Reseña: “Look Back: Continúa Dibujando”

: Eder Quintero; 26 Septiembre 2024

Reseña: “Look Back: Continúa Dibujando”

Imágenes: Cortesía Madness Entertainment | Cinépolis +QUE CINE

Video: Cortesía Madness Entertainment | Cinépolis +QUE CINE

“Look Back: Continúa Dibujando”, adaptación animada del aclamado manga de Tatsuki Fujimoto, llega a Cinépolis +QUE CINE para tocar fibras emocionales profundas en una historia sobre juventud, conexión y perseverancia, así como por el duelo y la tragedia. Este relato breve, pero poderoso, ofrece una meditación sobre la amistad, el arte y la fragilidad de la vida.

Narrativa íntima y conmovedora

La película sigue a Fujino y Kyomoto, dos adolescentes unidas por su pasión por el dibujo. Por un lado, Fujino está obsesionada por mejorar su técnica, mientras que la tímida Kyomoto vive aislada en su mundo. Aunque aparentemente opuestas, ambas encuentran un punto de unión en el arte; la relación se fortalece y evoluciona hacia una colaboración creativa que da sentido a sus vidas: La realización de un manga a su corta edad con un importante éxito.

La película destaca por su capacidad de mostrar la vulnerabilidad emocional de los personajes sin recurrir al melodrama. A través de la tensión entre los sueños personales y las responsabilidades, “Look Back: Continúa Dibujando” explora temas universales como la envidia, el ego, la idolatría y la pérdida. La narrativa juega con un enfoque onírico en ciertos momentos, para luego regresar a una realidad cruda y dolorosa, creando una mezcla entre fantasía y realidad que se siente completamente orgánica, pero que no duda sembrar alguna duda en la mente del público.

Extensión del arte

“Look Back: Continúa Dibujando” sobresale con una animación que funciona como un reflejo del desarrollo emocional de los personajes. Los propios trazados parecen ir desde lo simple hasta lo más detallado. Esta progresión simbólica destaca cómo la evolución artística es también un viaje personal, cobijado, sobre todo, por los detallados escenarios que transitan de lo íntimo a lo vasto, manteniendo una estética minimalista que recuerda al estilo visual del manga. Todo esto ayuda a que los momentos clave de la narrativa resalten emocionalmente.

La música en “Look Back: Continúa Dibujando” canaliza las emociones al conformarse por melodías melancólicas y delicadas, que reflejan la nostalgia y el anhelo presentes a lo largo de la película. En varios momentos, se recurre al silencio, lo cual es un recurso efectivo que amplifica la introspección de los personajes, permitiendo que la audiencia le acompañe por sus diferentes procesos, subrayando sus tensiones internas sin necesidad de diálogos extremadamente profundos.

Concisa y eficiente

Uno de los aspectos que más se agradece de “Look Back: Continúa Dibujando” es su capacidad de contar una historia profunda y emotiva en menos de una hora, sin perder calidad narrativa, ni dejar de desarrollar plenamente a los personajes. La película desafía la equivocada noción de que un filme debe ser extenso para ser impactante, demostrando que la brevedad puede ser igualmente poderosa en el cine. La dirección mantiene un ritmo equilibrado, permitiendo que la historia respire en los momentos justos, mientras mantiene a la audiencia comprometida con las luchas internas y externas de los personajes.

Si bien “Look Back: Continúa Dibujando” es una película breve, deja una huella emocional duradera. Sus temas sobre la amistad, la pérdida y la autoexploración permiten que la audiencia conecte todo el tiempo con la trama de manera profunda y reflexiva.

Por si fuera poco, “Look Back: Continúa Dibujando” da cátedra de cómo se puede dar cabida a la inclusión de forma elegante, sutil y natural, permitiendo que el público se enamore con y de ambos personajes sin necesidad de sentir forzado el elemento.