Imágenes: Cortesía Cinépolis Sala de Arte

La programación de enero en Sala de Arte Cinépolis reúne cuatro estrenos que exploran la memoria, la resistencia y las tensiones contemporáneas desde miradas profundamente autorales. Cada título propone una experiencia distinta que invita a los Poluxnautas a detenerse, observar y reflexionar sobre el mundo que habitamos.
Una mirada al origen de la educación pública
“La Maestra Violet”, disponible desde el 1º de enero, sitúa su relato en la Francia de finales del siglo XIX para seguir a Louise Violet, una profesora enviada a una comunidad rural con la misión de implementar la educación laica obligatoria. Dirigida por Éric Besnard, la película se adentra en el nacimiento de la educación pública desde un enfoque íntimo, donde el choque entre lo individual y lo colectivo impulsa la narrativa. Alexandra Lamy interpreta a una mujer marcada por su pasado, pero convencida de que la educación es un acto de libertad, acompañada por Grégory Gadebois y Jérôme Kircher. El director resume su intención en una frase clave: “Quería mostrar de dónde venimos, quiénes somos y recordar que conquistar la educación gratuita para todos fue una lucha larga y compleja”.
Un thriller social sobre la fragilidad contemporánea
El 15 de enero llega “La Única Opción”, seleccionada por Corea del Sur para competir en los Premios Oscar 2026. Bajo la dirección de Park Chan wook, la historia sigue a Man-su, un trabajador con más de 25 años de experiencia cuya vida se desmorona tras un despido inesperado. El relato se convierte en un thriller social que examina la precarización laboral y la vulnerabilidad de la clase media. Lee Byung hun ofrece una interpretación contenida que sostiene la tensión emocional del personaje, acompañado por Son Ye jin. Para el director, la película surge de una inquietud central: “quería explorar cuál es el nivel mínimo de vida que una persona considera aceptable y hasta dónde estaría dispuesta a llegar para proteger aquello que ama”.
Un viaje sensorial hacia el trance y la contemplación
El 29 de enero se estrena “SIRAT: Trance en el Desierto”, cinta que tuvo su debut mundial en el Festival de Cannes y obtuvo el Gran Premio del Jurado. Entre el documental sensorial y la ficción contemplativa, la película propone una experiencia inmersiva que se adentra en paisajes desérticos donde el tiempo parece suspendido. Con una apuesta visual y sonora que convierte al desierto en un estado mental, el director sostiene que “el desierto no es un fondo, es un pulso vivo que transforma a quienes lo atraviesan”, reforzando el carácter hipnótico de la obra.
Una reconstrucción desde la memoria y la resistencia
También el 29 de enero llega “La Voz de Hind Rajab”, dirigida por Kaouther Ben Hania y basada en hechos reales. La película reconstruye las últimas horas de una niña palestina atrapada en un vehículo bajo fuego en Gaza, guiada únicamente por su llamada de emergencia a la Media Luna Roja Palestina. Seleccionada en la Competencia Oficial del Festival de Venecia y ganadora del León de Plata, la cinta utiliza grabaciones reales como eje emocional. Ben Hania resume su propósito en una declaración contundente: “El cine no informa, recuerda; no argumenta, te hace sentir”. El elenco, integrado mayoritariamente por actores palestinos, trabajó escuchando la grabación original durante el rodaje, lo que dota a la película de una autenticidad profundamente conmovedora.
Con estos estrenos, enero se perfila como un mes clave para Sala de Arte Cinépolis, reuniendo obras que dialogan con el pasado, el presente y las formas contemporáneas de resistencia.
